Een script schrijven voor een tekenfilm

Tekenfilms zijn leuk om naar te kijken en een geweldige uitdaging om te maken, omdat ze creativiteit, vindingrijkheid en detail vereisen. Een succesvolle tekenfilm begint met een goed script waarin de personages, de setting en de plot van het verhaal worden uitgewerkt. Om een ​​script voor een tekenfilm te schrijven, begin met brainstormen over unieke ideeën die de onbeperkte mogelijkheden van animatie ten volle benutten. Maak vervolgens een concept met de juiste script schrijven formaat en taal. Je moet dan het script poetsen zodat het klaar is om geanimeerd en tot leven gebracht te worden.

Brainstormen over je cartoon

Brainstormen over je cartoon
Bedenk een uniek plot. Het mooie van animatie is dat je de gekste plot kunt bedenken die je je kunt voorstellen en deze tot leven kunt laten komen. Omarm de mogelijkheden van animatie en creëer een plot dat uniek en fantasierijk is. Vermijd bekende plotideeën die je eerder hebt gehoord. Daag jezelf uit om een ​​plot te maken dat een unieke draai geeft aan een bekend idee. [1]
  • Bijvoorbeeld, in plaats van te beginnen met een bekend plot zoals jongen ontmoet meisje en probeert meisje te krijgen, kun je kiezen voor een plot zoals jongen ontmoet cyborg meisje en probeert haar hart te winnen door moordende dinosaurussen te bestrijden.
Brainstormen over je cartoon
Focus op een interessant hoofdpersonage of cast van personages. Creëer een hoofdpersoon met duidelijke kenmerken of persoonlijkheidskenmerken. Geef je hoofdpersonage een achtergrondverhaal dat ze bijzonder of vreemd maakt. Je kunt een persoon uit het echte leven gebruiken als inspiratie voor je hoofdpersonage of helemaal zelf een hoofdpersonage maken. [2]
  • Misschien heb je bijvoorbeeld een hoofdpersoon, een jong meisje geboren met een derde oog. Of misschien heb je een hoofdpersoon die een wezen is uit het moeras, half mens, half dier.
  • Je kunt zelfs een niet-menselijk hoofdpersonage hebben, zoals een wandelplein of een pratende lamp.
  • Je kunt je verhaal ook richten op een cast van personages, zoals een excentrieke familie of een paar vreemde broers en zussen.
Brainstormen over je cartoon
Verken een surrealistische of vreemde setting. Creëer een setting door je geboorteplaats te combineren met je favoriete planeet. Of overdrijf een omgeving, zoals je middelbare school, door deze in een zwart gat in de ruimte te plaatsen. Gebruik de setting als inspiratie voor je personages en je plot. [3]
  • Als je bijvoorbeeld besluit om een ​​setting als je middelbare school in de ruimte te gebruiken, kun je dan personages bedenken zoals tieneraliens die naar de middelbare school gaan.
Brainstormen over je cartoon
Brainstorm met een partner. Door ideeën heen en weer te gooien met een partner, kunt u mogelijk een sterker verhaal voor de animatie genereren. Vraag een vriend, collega of familielid om met je mee te denken. Probeer een personage-idee uit te roepen en laat je schrijfpartner reageren met een ander idee of voeg het toe. [4]
  • Je kunt ook proberen een mindmap te maken met je schrijfpartner om verhaalideeën te genereren.
Brainstormen over je cartoon
Maak storyboards. Breng je brainstormideeën tot leven door storyboards te tekenen voor een paar mogelijke scènes in je script. Teken vierkanten op gewoon papier en schets details zoals setting, tijd van de dag en landschappen voor de scène. Neem karakterdialoog en actie op in de storyboards. Zie hoe uw ideeën visueel werken in de storyboards. [5]
  • Voer storyboarding uit voor een paar potentiële plots of personages waar je aan denkt. U kunt uw ideeën vervolgens aanpassen wanneer u gaat zitten om de conceptversie van het script te schrijven.
Brainstormen over je cartoon
Bekijk voorbeelden van tekenfilms. Krijg een beter beeld van het genre door tekenfilms te bekijken die als uniek en goed geschreven worden beschouwd. Luister naar de dialoog van de personages. Merk op hoe de plot in elke cartoon op interessante en onverwachte manieren vooruitgaat. Bekijk een mix van geanimeerde tv-shows en films. Je kunt kijken naar:
  • The Simpsons
  • South Park
  • Rick en Morty
  • BoJack Horseman
  • The Powerpuff Girls
  • Omhoog [6] X Onderzoeksbron
  • Steven Universe
  • The Amazing World Of Gumball

Een concept maken

Een concept maken
Introduceer de hoofdpersoon. Bepaal je hoofdpersonage in de eerste scène van het script. Open met een dialoog die de kijker het personage laat zien. Plaats het hoofdpersonage in de setting en laat ze reageren of reflecteren op de setting. Geef de kijker een idee van de hoofdpersoon, zodat ze zich ondergedompeld kunnen voelen in het verhaal. [7]
  • Je kunt bijvoorbeeld beginnen met een scène waarin je hoofdpersonage aan het werk gaat op hun werk op Mars, en hun dagelijkse routine laat zien om ze aan de lezer voor te stellen.
  • Of je kunt openen met een dialoog over een gevecht tussen de hoofdpersoon en hun partner, en hun gecompliceerde relatie laten zien.
Een concept maken
Neem conflicten op waarbij de hoofdpersoon betrokken is. Het conflict kan iets zijn dat de hoofdpersoon wil, maar heeft het moeilijk vanwege obstakels of problemen. Het kan ook een conflict zijn tussen het hoofdpersonage en een ander personage, waarbij geen van beide personages het eens kan worden of een gemeenschappelijke basis kan vinden. Het conflict kan ook afkomstig zijn van een externe factor, zoals een slechte baas, een gemene leraar of een natuurramp. [8]
  • U kunt zich bijvoorbeeld concentreren op een eenvoudig conflict, zoals het hoofdpersonage die dag niet naar school wil. Je kunt dan bedenken wat de hoofdpersoon in plaats daarvan zou doen als ze school zouden overslaan, met de nadruk op de rare of vreemde dingen die ze zouden kunnen doen.
Een concept maken
Houd de setting boeiend. Breng de setting tot leven door details op te nemen die het uniek en visueel aantrekkelijk maken. Maak de setting bijzonder door bepaalde objecten in een kamer op te nemen. Bepaal wat het klimaat of het weer is in de omgeving. Voeg gebouwen en structuren toe die bijdragen aan de wereld van het verhaal.
  • U kunt uw script bijvoorbeeld instellen voor carnaval dat geschikt is voor buitenaardse wezens. Je kunt dan ritten toevoegen die de rijder naar een ander sterrenstelsel blazen of carnavalsproducten waar buitenaardse wezens van kunnen genieten.
Een concept maken
Schrijf dialoog die karakter en conflict onderzoekt. Dialoog in uw script moet altijd twee dingen doen: karakter verkennen en conflicten opbouwen. Vermijd dialogen als "Hallo, hoe gaat het?" of 'Fijne dag vandaag'. Schrijf een dialoog die de achtervolging in gaat en de lezer iets vertelt over het personage. [9]
  • Je kunt een personage bijvoorbeeld een slogan geven die ze zeggen wanneer ze zich gestrest of verrast voelen, zoals Homer Simpsons beroemde "D'oh!"
  • Je kunt ook een personage hebben met een meer informele manier van spreken en een ander personage met een meer formele manier van spreken om contrast te creëren. Een personage kan bijvoorbeeld zeggen: 'Sup, alien?' en een ander personage kan antwoorden: 'Hallo daar, mijn illustere buitenaardse vriend, wat leuk je te zien.'

Het opmaken van het tekenfilm-script

Het opmaken van het tekenfilm-script
Noteer de locatie en het tijdstip van elke scène. Dit wordt de slugline genoemd en zou aan het begin van een scène in ALL CAPS moeten voorkomen. Gebruik "INT" voor een binnenlocatie en "EXT" voor een buitenlocatie. [10]
  • U kunt bijvoorbeeld schrijven: 'EXT. CARNAVAL - MIDDAG ”of“ INT. WOONKAMER - NACHT. ”
Het opmaken van het tekenfilm-script
Formatteer de dialoog voor elk personage. Telkens wanneer u een tekennaam in het script gebruikt, schrijft u deze in ALL CAPS. Vervolgens kunt u hun dialoog onder hun naam schrijven. Centreer de naam en het dialoogvenster van het personage op de pagina, zodat deze gemakkelijk te volgen is. Je kunt bijvoorbeeld schrijven: [11]
Het opmaken van het tekenfilm-script
Neem belangrijke objecten op in de scène. Maak alleen een lijst van objecten die essentieel zijn voor de scène en niet alleen om de achtergrondinstelling te creëren. Het object kan iets zijn dat de hoofdpersoon ziet of aanraakt. Het kan ook een teken zijn dat het personage leest en dat moet ook aan de kijker worden getoond. Neem het object op in ALL CAPS in het script. [12]
  • U kunt bijvoorbeeld schrijven: 'AL DE ALIEN struikelt over een ROL VAN CARNAVALTICKETS' of 'MAMA ALIEN leest een bord met de tekst' GEEN MINDERJARIGEN, GEEN MENSEN '.
Beschrijf de geluiden en acties in de scène. Neem alle geluiden in de scène op tussen haakjes en ALLE HOOFDLETTERS. U kunt bijvoorbeeld schrijven: "(CLANKING NOISES)" of "(EXPLODING NOISES)". [13]
  • Je moet ook alle acties van de personages in ALL CAPS en vetgedrukt schrijven. U kunt bijvoorbeeld schrijven: 'Ze KIKT de mens' of 'Hij huilt in zijn kussen'.

Het script polijsten

Het script polijsten
Lees het script hardop voor. Als je eenmaal een concept van het script hebt gemaakt, lees het dan meerdere keren voor. Kijk of het gemakkelijk te volgen is en een duidelijk conflict heeft. Besteed aandacht aan hoe de dialoog klinkt bij voorlezen. Zorg ervoor dat de dialoog onderhoudend is en het karakter goed verkent. [14]
  • Lees het script ook hardop om te controleren op spellings-, grammatica- of interpunctiefouten.
Het script polijsten
Vraag anderen om de dialoog te lezen. Om te horen hoe de dialoog klinkt, vraag je vrienden, leeftijdsgenoten of familieleden om verschillende personages te spelen en de dialoog voor te lezen. Dit zal u helpen een beter idee te krijgen van hoe de dialoog klinkt met verschillende stemmen. Probeer het script minstens één keer door te nemen om te luisteren hoe het klinkt.
  • Bij het schrijven van scripts wordt dit een "read through" genoemd. Een voorlezing wordt vaak gedaan met de stemacteurs die de personages spelen om ervoor te zorgen dat de dialoog goed in hun stem klinkt.
Het script polijsten
Bekijk samen een gedeelte van het script en de animatie. Neem één scène en laat een ruwe animatie maken om het uit te werken. Bekijk het vervolgens om te bevestigen dat de scène werkt en dat het script op visueel niveau effectief is. Jij kan doe de animatie zelf of huur een animator in om je script tot leven te brengen. [15]
  • Als je het gedeelte dat geanimeerd is leuk vindt, kun je de rest van het script geanimeerd krijgen. Bekijk vervolgens de tekenfilm van begin tot eind om er zeker van te zijn dat deze naar wens is.
Hoe kan ik een cartoon als "Rick and Morty" schrijven?
Probeer geen cartoon als "Rick and Morty" te schrijven. Denk in plaats daarvan na over de aspecten van Rick en Morty waar je van houdt, vraag jezelf af waarom je van ze houdt en pas dat toe op een origineel idee.
Hoe kom je op grappige scènes en / of grappen?
Kijk naar je eigen leven. Wat is er grappig dat je ooit is overkomen? Misschien kun je dat op een gegeven moment in het verhaal plaatsen.
Wat als ik een script moet maken van iets dat me inspireert?
Om over iets te schrijven dat je inspireert, kijk naar je leven. Kijk naar je verleden, heden en speculeer over de toekomst. Overweeg je dromen. Denk na over de verhalen, films en vriendschappen die je het meest emotioneel hebben geraakt.
Wat kan ik doen met mijn filmideeën?
Als het maken van een cartoon niet werkt, schrijf dan een liedje of roman. Als de cartoon werkt, ga dan door. Als je niet kunt animeren, probeer dan je ideeën aan filmbedrijven te verkopen - dit is echter erg ingewikkeld.
Hoe weet ik wanneer ik de 11-minutenmarkering bereik bij het schrijven van mijn script?
Probeer het in je hoofd uit te spelen terwijl je het leest en neem de tijd voor jezelf. Het geeft je min of meer een idee.
Waar kan ik mijn ideeën over tekenfilms verkopen?
Probeer eerst een eenvoudig verhaal of stripverhaal te maken en toon het aan je familie of vrienden. Als ze jouw manier van verzinnen leuk vinden, blijf het dan doen en het zal populairder worden en je weet nooit wat er gaat gebeuren.
Hoe schrijf ik bedoelde geluidseffecten voor een script?
Het is zo simpel als het toevoegen van een nieuwe regel die als volgt is opgemaakt: SFX: * Uw geluidseffect *
Hoe start ik een animatieserie?
Het proces ziet er eenvoudig uit, maar het is best ingewikkeld om te doen. Plan de personages, de setting en het genre van de show (ook een naam, maar dat kun je later doen). 2. Maak een overzicht van afleveringen. 3. Schrijf scripts op de contouren. 4. Storyboard de scripts. 5. Neem stemmen op. 6. Animeer de storyboards - voeg stemmen en lipsynchronisatie toe. 7. Bewerk animaties. 8. Uploaden.
Wat is storyboarding?
Afbeeldingen gebruiken om voorbeelden te tonen van hoe het script zou worden overgebracht naar film en met de hand kan worden getekend, met behulp van foto's of gespecialiseerde software. Storyboards zijn een essentieel element bij het maken van films, maar nog meer bij animatie, omdat de animators een constante bron nodig hebben om op stijl te blijven.
Kan mijn storyboard in het zwart worden gedaan?
Ja, het kan in elke gewenste kleur worden gedaan.
gatewayausa.org © 2020